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¿Qué es la pintura a la tiza o chalk paint?

Este tipo de pintura a la tiza o pintura chalk esta realizada con base de agua y yeso consiguiendo esta textura tan especial que esta siendo el furor de todas aquellas chicas adictas a las pinturas acrílicas.

Dónde se puede pintar con la pintura de tiza

Desde que salió este tipo de pintura empolvada nos hemos ido dando cuenta que lo de sólo restaurar mueble, no.

mueble trabajado con pintura a la tizafuente gráfica: enlatrojedechiquina.blogspot.com.es

Esta pintura chalk es capaz de colarse en nuestras casas sin material de base preciso ya que puedes pintar una pared, un marco de madera, hierro, plástico, piedra, corcho, vidrio y todo aquello que se te ocurra.

Si es verdad que para aquellos materiales no porosos o hierro, es recomendable la utilización de una imprimación, no siendo necesaria en todos lo casos. Todos los casos no son lo mismo pueden tener estos ya un baño de cromo o cinc. Esto lo que hace es proteger el metal de la oxidación.

En casos específicos de metales como pomos de puertas por ejemplo tan solo bastará con lijar estos tiradores para poder pintar con este tipo de pintura a la tiza.

En esta pintura se busca la imperfección, de esta manera cuando se pinta se realiza con brochadas  a gogo donde no se sigue un patrón ni se busca la veta de la madera.

Si te gusta el tema y quieres escucharlo mientras haces otras cosas tienes nuestro podcast Virtualshoponline, el podcast.

Herramientas para pintar con pintura a la tiza

Las herramientas pueden ser variadas ya que dependerá del efecto que queramos obtener al acabar el trabajo, siendo las mas populares, la brocha y el rodillo.

Cuando damos una mano de  pintura a la tiza es importante dar el material justo. Los goterones de pintura y las deformaciones de los muebles son  exceso de material a la hora de pintar.

Brocha o paletina

El uso de pintura a la tiza y paletina es recomendado para superficies de difícil acceso como molduras con formas o piezas pequeñas.

Esta manera de pintar da siempre una cantidad mayor de pintura a la tiza.

En algún caso será necesario utilizar la lija fina al final de todas las capa para evitar esos feos goterones.

Rodillo

El uso de rodillo con pintura a la tiza, se recomienda para superficies grandes, como paredes o puertas que suelen ser bases lisas y fáciles de pintar.

El utilizar un rodillo tiene una ventaja de cubrir mayor superficie, pero en cambio le añadimos menos cantidad de pintura chalk paint o pintura a la tiza.

Esto nos obliga a darle más pasadas de pintura para hacer que no se vea el color que había antes en la base.

Si deseas aumentar la cantidad de pintura , puedes utilizar el rodillo de pelo corto o largo en vez de el de espuma.

Con el rodillo de espuma te aseguras que no va a haber pelos pero cargarás mucho menos material que los anteriores.

Efectos que podemos conseguir con pintura a la tiza

Con este tipo de pintura chalk paint podemos obtener varios efectos, entre ellos el más conocido es el envejecido.

Aunque hay unas cuantas técnicas que estamos acostumbrados a trabajar como son:

  • Chalk Paint decapé
  • Efecto envejecido con pintura a la tiza
  • Pintura a la tiza transferencia de imágenes
  • Chalk Paint decoupage
  • Craquelado con pintura a la tiza

Son las típicas con sus peculiaridades para este tipo de pintura chalk Y otras de nuevas que resultan de este tipo de pinturas tan especiales en colores y acabados.

Chalk Paint decapé

Este efecto se consigue con la diferencia de colores entre capas de chalk paint.

Ejemplo:

1ª capa de color plata chalk

2ª capa de color azul claro

Una vez seca lijas para hacer decapé sobre aquellas zonas que queramos ver esas diferencias entre tonos de color.

Ideales para hacer figuritas recortando con cinta de carrocero. Una estrella, un cuadrado, etc… aprobechando esto para colocar un “te quiero” o el nombre de alguien, etc…

Os dejo un video que os explica como dar la primera y segunda capa para conseguir un acabado decapé.

Efecto envejecido con pintura a la tiza

Conseguimos un efecto envejecido, para ello nos basaremos de una madera solamente tintada y donde le daremos sólo una capa de pintura chalk o pintura a la tiza.

Lijaremos un poco y 1ª capa de color elegido, podemos colocar un color verde pastel.

Una vez seco, lijaremos para rebajar hasta quitar el color verde y aparecerá el color del tinte o de la madera original.

Veremos como el aspecto del mueble es el de envejecido. Acordaros que el mueble no estará acabado hasta no aplicarle cera o barniz, como describo en las últimos párrafos de este artículo.

En este video se explica como dar esa primera capa y hacer este efecto envejecido, tan chulo y fácil.

Pintura a la tiza transferencia de imágenes

los materiales necesarios serán:

Termolina leitosa

pincel o paletina

fotocopia de tóner

Trabajaremos partiendo de una base de pintura a la tiza. Cuando esta esté bien seca, dejaremos reposar unas 24-48h.

A partir de aquí, le daremos una mano de termolina leitosa a trazos cortos por toda la superficie y dejaremos secar, pudiendo acelerar este proceso con secador de pelo.

Al papel fotocopiado le daremos una mano de la misma forma que ya le dimos a la base con la pintura chalk o pintura ala tiza y dejaremos secar. Se puede acelerar este secado pero en este caso no lo recomiendo, ha habido veces que no me ha salido bien.

Una vez dada estas manos de este barniz flexible, le daremos otra mano de termolina leitosa al papel por la parte del dibujo y colocaremos este motivo encima de la base, que ya estaba impregnada de la termolina y seca.

Presionaremos el papel con la ayuda de una targeta de credito para no dejar burbujas de aire y ayudar al sellado homogéneo entre la madera y la fotocopia con el motivo.

Importante: sólo utilizar el trozo de folio de fotocopia necesario con el motivo. A más hoja en blanco, más trabajo luego. La fotocopia puede ser tanto en color como en negro.

Cuando esté seco y con la ayuda de un spray con agua, iremos mojando la fotocopia e iremos quitando el papel hasta llegar a ver la imagen o motivo.

¿Cómo sabremos que no queda más papel?

Lo sabremos cuando se seque el motivo. Si se ve el papel o la imagen se vela, hay que seguir quitando la pulpa del papel.

Bote termolina leitosa, 100ml

Ahora podremos darle otra mano de termolina a modo de proteger.

Chalk Paint decoupage

Hay varias maneras de hacer decoupage sobre pintura a la tiza.

Decoupage con líquidos

Esta es la manera convencional, la que trabajamos con pinceles y colas líquidas.

Decoupage con spray

Esta es la  forma de hacer decoupage sin la ayuda de pinceles ni colas. Este tipo de decoupage lo realizamos a través de sprays.

Se consigue un acabado más rápido y mejor para este tipo de pintura super mate.

Craquelado con pintura a la tiza

Esta es una de las técnicas más resolutivas dentro de las transformaciones con pinturas.

Una vez pintado con tu pintura chalky o pintura a la tiza, la dejaremos secar.

Una vez bien seco, le daremos una mano de nuestro craquelador de un único paso. Verás que hay de muchas marcas y tamaños, todos son válidos para obtener buenos resultados.

Yo siempre utilizo el de la marca la Pajarita y me va muy bien.

Este craquelador se puede aplicar de diferentes maneras y formas, a saber:

  • Rodillo
  • Paletina

La intención es que la capa de craquelador sea homogénea y relativamente espesa.

La colocación de la siguiente pintura, será la que craquelará y esta se pondrá cuando este candente. Ni seca, ni humeda. Es cuando tocamos con el dedo y el material se engancha pero no nos moja.

¿Como aplicaremos aplicar nuestra pintura chalk o pintura ala tiza?

Se podrá aplicar con todos estos objetos que cada uno nos dará un resultado completamente diferente.

  • Rodillo
  • paletina
  • esponja
  • piceles de espuma
  • cualquier otro tipo de objeto para obtener otros resultados.

A cada uno de los objetos que utilizamos para colocar la pintura a la tiza, será la que marcará el resultado final.

El rodillo, si rueda bien tiene un acabado de cuarteado cuadrado.

La paletina, suele tener un acabado estirado, como rectangulo.

Con pinceles de espatura por la cantidad de pintura chalk que ponen suele salir el craquelado más grande, parecido al acabado con espátula.

Lo importante si es la primera vez que lo usas, es probar. Una vez pintas o pasas por encima del craquelador no repintes ya que si repintas o remueves la pintura, esta puede no craquelar.

Acabados con pintura a la tiza

Los acabados serán  normalmente utilizando dos materiales:

  • Cera transparente, en algún caso de color.
  • Barniz

Estos dos materiales los utilizaremos según cual vaya a ser el uso de este mueble o base.

Barniz transparente mate para madera

En caso de tener un uso constante,una puerta, una ventana. A estos te aconsejaré que el acabado sea con barniz. Al trabajar con pintura chalkpaint o pintura a la tiza lo recomendado es un barniz mate.

Aun así necesitaremos más datos respecto a su utilización será interior o exterior.

Si es para exterior te aconsejo el barniz de barco. Este te protege de la humedad y de los rayos UVA que pueda sufrir la madera a la intemperie .

Te dejo un audio que explico como hacer el barnizado de la pieza. Si estas interesado en saber más sobre materiales y técnicas te aconsejo que te suscribas al Podcast.

Barniz de exterior para madera

Si por contrario el mueble va a ser de interior, lo suyo es un barniz a paletina que es específico para este tipo de acabados.

Para poder aplicarlo sólo será necesario quitarle el polvo al mueble o base a barnizar y aplicar.

La aplicación será a capa fina y nos esperaremos mínimo 2h para la segunda capa. Antes de la segunda capa le tendremos que pasar suavemente una lija finita para matizar un poquito, limpiamos el polvo y damos la segunda mano de barniz mate con nuestra paletina.

El secado al tacto lo tendremos pasada 1h pero le daremos 24h para poder usarlo normalmente.

Estos tiempos de secado varían según la temperatura y la humedad.

Barniz mate fox para interior

 

Cómo aplicar un acabado a la cera en madera con pintura chalkpaint

Excepto en algunas técnicas de pintura a la tiza las betas no se verán. Ello nos facilita en alguna medida a la hora de realizar su tratamiento.

Limpiaremos toda la superficie a tratar con un trapo seco, para sacar el polvo. Yo cuento que acabas de lijarlo y es hora de acabar el trabajo.

Le aplicaremos cera transparente; Si cuando se aplicó la pintura a la tiza, lo hiciste con la marca XYLAZEL, te aconsejo que sigas con esta marca para obtener óptimos resultados sino recuerdas o es otra marca ya dependerá de el tamaño de la base que queramos nutrir con cera.

cera de acabado para muebles XYLAZEL, 400mlCera de acabado incolora LA PAJARITA, 100ml

Esto se puede hacer pesado de leer, mejor te lo cuento desde el Podcast.

La temperatura de trabajo de este tipo de ceras 18 a 25ºC.

Necesitaremos una paletina, guantes de látex y trapos de algodón.

Le aplicaremos la cera con la paletina o brocha, haciendo círculos, para llegar a todos los recodos.

Le daremos una capa generoso y la dejaremos reposar

Pasados unos 10 minutos, pasaremos un trapo y quitaremos el exceso de crea para después cambiar de trapo.

Esta vez ya no estamos limpiando estamos puliendo.

Esta operación la repetiremos 3 veces y después dejaremos reposar 48h.

Para un acabado especial, saber:

la cantidad de brillo dependerá de de la cantidad de veces que le pasemos con el trapo.

si te gustaría que te informáramos de los trabajos que iremos realizando sobre decoupage y pinturas chalk, te puedes suscribir.

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Pirograbador y pirograbar ¿Qué es?

  Que es pirograbar, Piro es de fuego y grabar de escritura. Ssí que diremos que pirograbar es escribir a fuego o con calor y esta acción se realiza con el pirograbador.

Aunque no lo parezca esta técnica no es nueva ya que hace varios cientos de años que se realiza. Ahora con electricidad en nuestras casa nos encontramos en una posición cómoda para la realización de esta técnica de grabado.

Para saber todo sobre la pirografía también lo puedes escuchar gracias a nuestro Podcast. En este te explico todo sobre este tema y más… También puedes suscribirte al audio para no perderte ninguna novedad.

  Maquinaria, el Pirograbador

Hay tres tipos de pirograbadores, aunque los podemos resumir en 2 ya que estas son variedades de posibilidades.

Estación de pirograbado

Este tipo de maquinaria te permite poder pirograbar con temperaturas a razón del trabajo y materiales que vallamos a realizar.

Estación de pirograbado con variación de temperatura

Pirograbador de lápiz

Este tipo de pirograbador es de temperatura fija y por su precio y por su portabilidad es el más utilizado.

lapiz pirograbador

Pirograbador de velas

Este trabaja a una temperatura ligeramente inferior al pirograbador de lápiz y es sin lugar a dudas la diferencia más notoria está en las puntas que son las que con la ayuda de la temperatura son las que condicionan el estilo de trabajo de pirograbar.

Hace algún tiempo enseñábamos a realizar decoupage sobre velas con motivos navideños, esto lo realizábamos con una cuchara. La íbamos calentando pero que como podéis ver podemos realizar esta manualidad con toda comodidad con la ayuda de este lápiz.

Accesorios para el pirograbador

Es accesorio necesario para utilizar el pirograbador , serán:

El soporte, que es la pieza en la que colocaremos el lápiz de pirografiar estando caliente. Se utiliza para dejarlo en los descansos o entre punta y punta.

Las alicates planas, necesarias para cambiar de puntas, ya que en el mismo trabajo la utilización de varias puntas es algo frecuente. Así que nos tendremos que acostumbrar a trabajar con la punta caliente.

Recipiente metálico, lo haremos servir como zona en enfriamiento de puntas. Cuando se cambia una punta se coloca en este recipiente que separa las puntas calientes a las frías del pirograbador.

Las Puntas de trabajo del pirograbador

Hay infinidad de puntas de trabajo para pirografiar, unas son sólo para dibujar o cortar y otras son con motivos o números, letras y símbolos.

Cada una de las puntas sirve para un uso o efecto diferenciado:

Puntas de Letras y números

Este tipo de puntas sirven para la grabación sobre el material elegido de letras y números de manera fácil y cómoda.

Puntas de formas

Estas puntas son al igual que las anteriores para acabados predefinidos, donde no da prólogo a la imaginación, pero si que permite la fijación sobre cualquier material consiguiendo una calidad de impresión inmejorable.

Puntas de lápiz

Este tipo de puntas permite realizar dibujos a mano alzada, donde las diferentes puntas de este mismo tipo consiguen un grosor distinto a cada trazo y ello hace de un trabajo, una obra de arte.

Puntas de espátula

Las puntas de espátula para un pirograbador denotan esas texturas o sombras dentro de un dibujo que bien podría estar realizado con la punta lápiz. Estas sombras son las que le dan vida a un dibujo y pueden remarcar un objeto.

Punta de bisturí

Esta punta nos servirá para cortar fácilmente Pórex, cintas de tela o plástico. Evitando así el problema de cortar con cutter, se deshilachan las cintas o cortar con muchas imperfecciones el tema del pórex consiguiendo así acabados profesionales.

Pirograbador – Materiales que podemos utilizar

Los materiales a los que podemos pirograbar son los siguientes:

Pirograbado sobre madera

El primer uso cuando una experimenta por primera vez con esta herramienta es sobre este material, es fácil y cómodo. Sólo hay que marcar con un lápiz lo que queramos realizar y pasar el pirograbador por la marca.

Las marcas no sólo se pueden realizar a mano alzada sino que también nos podemos ayudar de sellos para poder aposteriori realizar el marcado con la punta de lápiz

Muy bonitos para realizar carteles con algún motivo especial para una estancia o el típico cartel de puerta.

Recuerda que la mezcla de técnicas como transferencia de imagen o técnica de decoupage, hacen que los trabajos brillen por si solos.

Pirograbado sobre corcho

Esta forma de pirograbar es más rápida ya que este material no necesita tanta temperatura del pirograbador como para conseguir un acabado espectacular. Donde cualquiera que te vea parecerá como si lo estás realizando con un lápiz convencional o un rotulador.

Pirobrabado sobre piel o cuero

Es de lo más vistoso, ya que con unos pequeños motivos grabados sobre estos materiales podemos cambiar el estilo de esta prenda aburrida que tenemos en el armario de casa.

Pirograbado sobre goma EVA

Los trabajos en goma EVA son agradecidos, tanto si es para hacer textura o dibujos a un vestido de fofucha como para la realización de sellos de goma EVA.

 

¿Te ha sido de utilidad el artículo?

 

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Craquelado



  Cuando lo ves por primera vez un craquelado, en realidad es un cuarteado. Es el efecto del paso del tiempo, es un deterioro de las capas de pintura en un lienzo o en una base, estas se acabarán desconchando y cayendo.

Estas grietas son producidas por la diferencia de pinturas entre capas utilizadas en un trabajo, ya sea lienzo, que es lo más normal en la época del Renacimiento. El mismo relato de La Gioconda de Leonardo da Vinci  tiene unas marcas de craquelado de esa época, que no deja de ser un deterioro. Hace algún tiempo explicamos como realizar un craquelado sobre vidrio

 

Detalle craquelado Renacentista

 

Lo que ya no tengo tan claro es lo producido en Francia por el año 1750, el craquelado francés se servía de grietas, el cuarteado era menos uniforme, estaba realizado como a conciencia, con giros, curvas grandes, grietas finas pero largas, menos cuadriculadas como en el ejemplo de Leonardo.

 

craquelado francés

 

Por tanto, el craquelado se produce por la contracción gradual y diferente sobre las diferentes capas de las pinturas. Ahora para conseguir estos efectos sin tener que esperar unos cientos de años, se utilizan un componente o dos para conseguir estos efectos.

 

Tipo de craquelador

Hay de dos tipos de craqueladores:

– Craquelador de un componente

– Craquelador de dos componentes

– Pintura auto craqueladora (Craquelex de Acrilex)

Craquelador de un componente

Para este tipo de trabajos será necesario los siguientes materiales:

– Pincel plano

– 2 botes de pintura de diferentes colores (uno será para la base y el otro el que acabará agrietado)

– Craquelador de monocomponente

– Lija fina

– Barniz de acabado

Todos los craqueladores de un componente, vienen a trabajarse de la misma manera:

Prepararemos la base para que este fina y le daremos la primera capa de pintura, esperaremos a su secado total y pasaremos una capa del componente craquelador.

Esperaremos a que esta capa este mordiente, le daremos el tiempo en el que el componente si haber llegado a secar está pegajoso y en este punto le daremos la siguiente capa de pintura.

Este es la foto de un craquelado monocomponente realizado con la pajarita, esta segunda pintura rosa la hemos dado con paletina, por ello queda alargada y el fondo es realmente el fondo negro que ya tenemos.

foto en el que se ve como queda un craquelado realizado con un monocomponente dado con paletina

 

Recordemos que esta sólo cuando esté seca será cuando empiece a quebrar a agrietarse o craquelarse. De todas maneras siempre hay alguna excepción como en el caso del monocomponente de la pajarita que puedes esperar a que seque y luego pasarle la pintura, justo esta craquela al par de segundos. Digamos que es de resultado rápido, para las impacientes…

 

Todo esto lo explico en el Podcast de Virtualshoponline, donde los detalles te los cuento a viva voz.

 

El querer mirar como craquelar con cola vinílica o cola blanca, entra dentro del formato de un componente y por excelencia el llamado craquelador casero. La cola de carpintero o blanca se viene a trabajar como hemos contado solo que esta capa de pintura después de la cola se aplicará cuando la cola aun esté líquida.

 

Recordaré que depende como se aplique la segunda mano de pintura y las cantidades así saldrá luego el craquelado.

 Los acabados de este tipo de craquelado de un componente son pobres en protección y en brillo, por ello después de haberle aplicado esta segunda capa de pintura, una vez seca, yo aconsejo lijar un poquito con lija de 220, por ejemplo y después de sacar el polvillo darle una o dos manos de barniz para su acabado final, aquí sí que dependerá de tu gusto si brillante o mate, si quieres un barniz brillante te aconsejo una goma laca o un gloss de Cadence y si lo que prefieres es un mate tirando a natural para no ver tanto los detalles te aconsejo un barniz mate o natural de FOX.

 

Craquelador de dos componentes

 

Este tipo de bi-componentes son distintos entre sí y se distinguen con facilidad, a saber:

Uno más espeso y color blanco o blanco roto. Este será el primer paso.

Otro más líquido y color blanco translucido. Este será el segundo paso.

Antes hemos hablado del porqué se cuarteaba o craquelaba esta pintura y hablábamos de las diferencias entre las capas de pinturas en un trabajo, en el Renacentismo se pintaban los óleos uno encima de otro y ello propinaba este efecto con el trascurso del tiempo, ahora todo esto teórico lo ponemos en práctica y nos saltamos de un plumazo la espera de ciento de años para que una capa de pintura se contraiga más rápida que la otra, la de arriba, la que se ve.

 

Lo bueno que tiene la utilización del craquelado de dos componentes, es que el acabado ya es impermeabilizante y brillante, no siendo necesario las capas de barniz para su acabado.

 

Si quieres también te lo puedo contar a viva voz en el Podcast de Virtualshoponline.es

Para este trabajo de craquelado de dos componentes, será necesario los siguientes materiales, a saber:

 

– Pincel plano

– 2 botes de pintura de diferentes colores (uno será para la base y el otro el que craquela)

– Craquelador de dos componentes

– Lija fina

 

Con esta técnica se puede craquelar una servilleta, sobre madera, vidrio, cerámica. Aunque la base de esta manualidad la vamos a tomar como madera.

En primer lugar, lijaremos la base para quitarle todas las astillas o rugosidades consiguiendo que toda la base esté fina al tacto.

Como es normal pintaremos la base con el color que queramos en las grietas, le daremos 2 capas de pintura acrílica y dejaremos secar, lijaremos un poco con lijar fina y sacaremos el polvo de la base.

Aplicaremos el craquelador en su paso 1º, ya veremos que es un líquido muy espeso de color blanco opaco. le daremos una aplicación generosa de este componente auto nivelante por ejemplo de derecha a izquierda sin volver a pasar por el tramo ya pintado con este primer componente.

Una vez seco este primer componente, le aplicaremos una capa de pintura de otro color, si el caso es la de craquelar sólo dos colores, si quisieses hacer un craquelado sobre servilleta, ahora sería el momento, después de la 2ª pintura, hacer un decoupage con servilletas para acabar consiguiendo este craquelado con motivos ya impreso en papel, no es que rompa el papel sino que rompe el barniz de tal manera que con la ayuda de una pátina conseguimos el efecto de rotura.

muestra de un craquelado bicomponente con una doble pátina, lado de marrón y otro lado de negromuestra de craquelado sobre servilleta con pátina marrón

 

En estas dos fotos se ve como el bicomponente en este caso no rompe sino que hace surco para que podamos utilizar una pátina, en el caso de la primera foto una de color negro y otra de color marrón. En la segunda foto es la pátina marrón la que le hemos aplicado, parecen rotas pero no rompe, la que craquela es el componente 2 sobre el componente 1.

Una vez realizado este decoupage y una vez bien seco, le aplicamos el 2º componente, lo aplicaremos de derecha a izquierda y pensando en el acabado…

¿Cómo queremos el craquelado? pequeño, grande, con gran surco, estirado…

Una vez obtenida la respuesta así le pondremos en cantidad de este último componente craquelante, a mayor cantidad de producto más grande será la grieta, con lo mismo si lo aplicamos con paletina veréis que el dibujo del craquelado se ha estirado, esto también permite hacer unos dibujos dentro de esta técnica.

Este producto hasta no secar completamente no aparecerá la grieta, para ayudarle puedes colocarlo al Sol.

Todos estos movimientos de pincel es preferible siempre hacerlo fuera de una pieza de trabajo a entregar, ya que a veces no queda lo que deseas.

 

Pintura auto craquelante (Craquelex de Acrilex)

 

Esta pintura es supercómoda ya que sólo tienes que aplicar una pintura acrílica como base y después otra auto craquelante encima, ya verás que pasados unos minutos se aprecia un fino craquelado y todo con dos manos de pintura.

El acabado se realiza con lija fina y barniz de acabado pudiendo ser gloss, natural o mate.

 

Tipos de craquelado según su aplicación

 

Este método yo lo hago servir cuando estoy craquelando con un solo componente. A la hora de colocarle la segunda mano de pintura, la que esta por encima del craquelador de un componente o la cola blanca de carpintero o cola vinílica.

Esta segunda mano la podemos dar con esponja, con ello conseguiremos un craquelado pequeño.

Pero si lo que queremos es un craquelado estirado, esto lo solucionaremos dándole esta mano de pintura con una paletina

 Tipo de materiales a craquelar

El craquelado lo podemos hacer casi en cualquier superficie, si bien en tejido será más complicado de que quede como lo hemos elegido nosotros.

No es lo mismo un tejido recio a un tejido con mucho elastamo, el cual las grietas se pueden ver más acentuadas en dirección al surco de la prenda.

Los materiales con los que podemos craquelar, son:

Madera

Vidrio

Metal

Piedra o paredes

Plásticos duros

Craquelado sobre madera

Para este tipo de soporte, necesitaremos tener una madera limpia de impurezas y de grasa o cera.

En caso de encontrar una madera sana o preparada, pasaremos una mano de lija fina para abrir un poco el poro.

A partir de ahora lo trabajaremos como hemos explicado al principio del texto. En caso de tener un color muy oscuro que no queramos utilizar de tono de craquelado deberemos pintarlo con acrílico o darle una mano de imprimación.

Craquelado sobre vidrio

Este tipo de soporte nos obliga a la utilización de una imprimación efectiva para vidrio.

Esta imprimación puede ser el típico gesso o imprimación para vidrio.

Como siempre, limpiáremos la base a craquelar con jabón y agua, después de seco pasar un paño con alcohol, para tenerlo libre de suciedad y grasa.

A partir de ahora será cuando le daremos una mano de imprimación gesso y dejaremos secar un par de horas para empezar a trabajar con el craquelado en vidrio. Tanto se puede craquelar colores o papeles de decoupage, tissues o servilletas.

Creo que hemos visto por encima todo aquello representado por la sección de craquelado, si en el trascurso de este artículo te ha venido alguna duda, me puedes contactar mediante teléfono 666.70.99.91 o al contacta de la web.

Por cercanía entre técnicas si te interesa el tema de decoupage, también te puedes inscribir en nuestra lista de decoupage, en el que sólo te envío un email cuando ocurra algo relacionado con este tema.



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Pistolas de silicona, por fin una sin cables

Hace algún tiempo que esta herramienta como son las pistolas de silicona está en muchos de los talleres de artesanos y artesanas de todo tipo de disciplina. Y en algunos casos para utilidades distintas todas ellas.

Pistolas de silicona

Pistolas de silicona con gatillo

Las pistolas de silicona o pistolas de pegamento, tienen como función la de fundir unas barritas. Estas pueden ser de varios tamaños y varios grosores.

Características de las pistolas de silicona

Las pistolas de silicona o pistolas de pegamento, tienen un par de variaciones respecto a la temperatura de trabajo.

Las barras de baja temperatura rondan los 110-120 ºC, suelen ser aquellas que hacemos servir para trabajos de manualidades.

Las barras de alta temperatura van sobre 190-195 ºC, suelen ser utilizadas para trabajos de alta adherencia.

Si hay pistolas que admiten los dos tipos de barras. Estos dispositivos tienen un interruptor que hace la variación de temperatura para el óptimo trabajo con estas barritas de pegamento.

Estas pistolas de material termofusible, tienen la posibilidad de conectarse a 220V, a la red eléctrica de casa o no.

No hace mucho tiempo hay unas pistolas de silicona que pueden hacer este trabajo sin la necesidad de tener que depender de un cable, lo cual lo convierte en un utensilio fácil de utilizar.

Pistolas de silicona para manualidades a 220V

Estas pistolas las hay de muchos tipos:

  • sin gatillo
  • con gatillo
  • punta de plástico
  • con punta de hierro

La pistola que no tiene gatillo, es la más barata y la más incomoda ya que la presión de la barra de silicona se la da el dedo pulgar. Este dedo es el que incide directamente con la barra de silicona o pegamento termofusible.

Pistola de silicona o pistola de pegamento

La pistola de silicona con gatillo, es la normal de trabajo fácil, cómodo. Su gatillo hace que la dosificación del material termofusible sea homogénea y sencilla.

Pistola de material termofusible con gatillo

La pistola de pegamento con punta de plástico lo que viene ha conseguir un mayor tiempo de calor una vez desenchufado el aparato.

La pistola de pegamento con punta de hierro lo que viene ha conseguir es una mayor velocidad en calentarse.

Pistola de silicona con gatillo y punta metálica

Pistolas de silicona para manualidades a pilas

Estas pistolas de silicona o material termofusible son ideales para trabajos en los que no es posible conectar la pistola a 220V.

pistolas de silicona a pilas

Esta pistola posee un interruptor de puesta en marcha y aquí lo que varia es el tiempo que tarda en llegar a la temperatura de trabajo, este tiempo dependerá del estado de las pilas.

Esta claro que esta pistola pesa más que las convencionales pero te la puedes llevar a todos lados sin importar la situación en la que se trabaje…  este tipo de pistolas de silicona te proporciona libertad total.

Tipos de barras de pegamento

barritas de silicona o material termofusible

El pegamento termofusible, también conocido como pegamento en calientepegamento de poliéster o termocola, es un tipo de adhesivo termoplástico que se suple con barritas sólidas y cilíndricas de diámetros diversos, esta termocola está diseñada para derretirse en la pistola caliente.

Esta pistola tiene una resistencia eléctrica en su punta que calienta el pegamento termofusible hasta llegar a derretirlo.

Las barras tienen distintos tiempos de apertura (el tiempo de trabajo para adherir), variando desde un segundo hasta varios minutos.

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Imprimación acrílica para todo

Hoy os hablaré de un producto que no os puede faltar en vuestro banco de trabajo, seguro que se OS ocurren unos cuantos, pinturas, pinceles, barnices, espátulas, entre ellos seguro que está la imprimación acrílica Gesso acrílico “La Pajarita”, 500ml.

bote imprimación acrílica gesso 500ml.

Si, todo eso es necesario para trabajos de decoupage o de restauración, pero el material que siempre debo de tener es la imprimación acrílica.

Cuando tengo que comprar uno suelo comprar el grande por que a la larga sale más barato y acaba siendo uno de los materiales que más utilizo con diferencia.

Cuando utilizar imprimación acrílica

Lo utilizaremos en aquellos caso que sea necesaria una mediación entre el material y la pintura en trabajos de decoupage, por ejemplo.

Hay materiales que por sus características no poseen poro como para que una pintura acrílica como de las marcas AD o Americana para que puedan adherirse con firmeza en materiales como el vidrio u otros que pueden desembocar un cambio de color como el ejemplo de los metales.

Para estos se pueden utilizar una pintura especial multi-superficie, mucho más caras o darle antes de la pintura una capa de imprimación acrílica.

También podemos utilizarla como tapa-poros en el caso de la madera, haciendo que una vez realizada la capa de imprimación acrílica la pintura no absorba más pintura de lo necesario para pintar esa base.

Otra de las utilidades que tiene es la de enmascarar o debilitar el color que ya había en la base, de esta forma conseguiremos evitar algunas pasadas de pintura acrílica.

Imprimación para que materiales

Los materiales a los cuales podemos utilizar como ayuda son:

La madera, vidrio, escayola, tela, piedra, ladrillo, plástico, etc…

En cada caso lo utilizaremos para solucionar un problema.

El caso de la madera, escayola, piedra o ladrillo, para tapar los poros en caso de madera virgen, si está barnizada para conseguir mayor firmeza cuando coloquemos la pintura y al mismo tiempo suavizar el color anterior.

En el caso de vidrio así como el del plástico, le daremos una mano de imprimación para hacerle poro a esta pieza y poderla pintar con mayor facilidad.

En cuanto a la tela o arpillería, se le da una mano para poder pintar encima con pinturas acrílicas o oleos, es el caso e los bastidores. Se elige este tipo de imprimación acrílica por su flexibilidad ante el tejido.

Imprimación acrílica para texturizar

Para texturizar con imprimación acrílica será tan fácil como la utilización de una espátula e ir colocando poco a poco la imprimación.

Si lo vamos a realizar sobre un trozo de lienzo, lo que haremos será cotar con cinta de carrocero para no salirnos del margen que hallamos estipulado para este fin.

Ahora si que empezaremos a colocar el gesso, que textura le daremos, dependerá del dibujo del motivo, etc.

Básicamente para hacer texturas nos podemos ayudar de cualquier cosa, una espoja, pincel, papel y todo aquello que se te ocurra para conseguir una forma en particular.

También quedan muy chulos los trabajos de gesso como texturización de frases o motivos colocados con stencils. Para ello sólo te hará falta un stencil chulo, stencil de letras, stencil de figuras o de cenefas.

En estos casos es bueno tener una práctica antes de meternos de lleno en esta técnica ya que es fácil manchar el resto de la manualidad.

En el caso de tener un stencil cenefa o la utilización de un stencil único, nos podemos ayudar de la cinta de carrocero para que no se nos mueva mientras le estamos colocando la pasta, una vez colocada haciendo esta forma que hallamos elegido haremos una rasa con la pasta gesso para que nos quede la diferencia de altura pero que se vea liso, fino.

Después y una vez seco, se puede dar una pátina o pintar el escalón que le hemos realizado con la imprimación acrílica, esto para resaltar, lucir o destacar esta parte d la pieza.

Imprimación acrílica de color

Este tipo de imprimación o gesso en este caso siendo acrílico le podemos dar tintes de color, tan solo hay que mezclar le un poco de pintura acrílica del tono que hallas deseado para ese trabajo y mezclar hasta conseguir un color homogéneo, si esa era la idea…

Tu eliges cual es el acabado que deseas, pero incluso se puede utilizar mezclando técnicas de decoupage, con pinturas charlk o técnicas de vidrios/espejos.

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Pan de oro, ¿cómo lo aplicamos?

El pan de oro es una lámina de oro batido de mayor o menor calidad. Dentro de los panes hay pan de oro de 22 kilates y los llamados falsos que son estos tipos de pan de oro que por sí no son auténticos.

Pan de oro, ¿dónde lo colocamos?

No hay una base definida para tal hecho, pero si que por ello podemos utilizar cualquiera de las bases. En algunos casos, como en madera será necesaria una pequeña mano de lija en caso de estar rugoso, pero en el resto de materiales habrá que hacer casi los mismos pasos, a saber:

Antes de dorar

Dependerá de la pieza pero lo que deberemos de hacer es limpiar la pieza para que este libre de polvo y suciedad. Para ello nos podemos ayudar de una lija, un paño húmedo un poco de alcohol, etc.

La pieza una vez preparada debe de quedar limpia, seca y fina.

Gesso como imprimación

Una vez limpia la zona a trabajar le daremos una mano de gesso para obtener una base fija y sólida donde poder trabajar sin que lo que le vayamos a colocar después pueda llegar a craquelar o ha tener resultados no deseados.

En caso de ver que no hemos cubierto todal mente la superficie con una capa, podemos darle otra capa pasados 30 minutos.

Dado que este gesso tiene mucho cuerpo pasados 30 minutos de esta última capa; Lo lijaremos un poquito para afinar y conseguir que sea mas cálida al tacto.

Mano de pintura acrílica

Este paso es inevitable ya que es el color que le daremos ahora el que nos ayudará a reconocer donde no hemos dado pan en nuestra pieza, para ello utilizaremos un color llamativo como es el rojo inglés o el óxido rojo.

Utilizamos el mixtion

El mixtion es un tipo de barniz especial para la aplicación del pan de oro. Este producto se debe de aplicar de manera generosa para conseguir que las prestaciones que tiene no se vean mermadas por una aplicación extremadamente pobre.

El mixtion una vez aplicado se puede empezar a utilizar pasados unos 10 minutos y siendo efectivo hasta la cuatro horas desde su aplicación. Estos 10 minutos son aproximados ya que esto será valido a partir de que este barniz este candente ya que solo en ese momento se le puede aplicado colocar el pan de oro.

Cómo colocar el pan de oro

Este pan de oro se suele vender en libritos con separadores de papel seda. Si la base a cubrir es muy ancha y cabe la hoja entera, no lo pensaremos mucho y cogeremos la lámina entera y la colocaremos encima del mixtion cuando este candente.

La manera apropiada para coger la lamina de pan de oro es con la ayuda de una paletina de pelo largo, el cual inmantaremos antes de coger el pan de oro que este se verá atraído por las cerdas de la propia paletina, una vez enganchado el pan de oro se acercará a la base impregnada con el mixtion y veras como se queda pegado, entonces sólo habrá que  acompañar el pan para que sin romperse la hoja esta quede toda pegada. Si esta rompiese no pasa nada, es por aprovechar al máximo la lámina ya que esta no suele ser barata.

Cómo cortar el pan de oro

En el caso de necesitar la media hoja de pan de oro en vez de una entera, esta la podemos cortar con un cuchillo ancho, para que te ayude a coger la hoja y si sierra ya que el corte que hagamos será por arrastre…

cortando pan de oro

Yo lo hago, sirviéndome de un trozo de espuma, que es donde coloco la hoja la marco por donde quiero cortar, que acaba cortándose y con el mismo cuchillo me llevo el trozo de hoja para colocarlo en la base a dorar.

Ya es sólo cuestión de ir pegando poco a poco hasta cubrir toda la superficie, dará igual si es con dobles capas, ya que ahora ponemos y luego nos ayudaremos en caso necesario de un cepillo redondo de pelo largo para acabar de colocar en aquellas zonas donde sean de difícil acceso.

Una vez todo pegado, procederemos con el pincel redondo o con palestina de pelo medio iremos pasando por el pan de oro pegado y arrastrando el no pegado hasta dejarlo todo liso.

Ahora si que veremos el color de fondo, el rojo acrílico que habíamos colocado al principio. Si sigue candente podemos ponerle el pan de oro para que pegue pero sino, se le puede dar otra mano de mixtion para acabar de cubrir todo de pan.

Volveremos a repetir nuevamente los pasos de pegar y limpiar el exceso de pan de oro, hasta conseguir cubrir de manera homogénea toda la base o zona deseada.

Envejecer el pan de oro

Esto se hará en el caso que el pan utilizado sea muy brillante y nos guste un color mucho más cálido. En este caso le podemos dar una suave mano de betún de Judea, a modo de pátina. Lo coloco e inmediatamente lo saco con un trapito.

El envejecido se puede realizar con betún de Judea o con la ayuda de una mezcla de trementina y betún de Judea al 50%, esto para sueño quede tan oscuro. Ya sabes que hay que probar antes para saber cual es el tono resultante de tu mezcla.

Acabado final

Una vez pasado todo el proceso yo te aconsejo el protegerlo con goma laca incolora, para al mismo tiempo de proteger no hacer ninguna variación final del tono conseguido de pan de oro.

Ya veis que no es muy complicado, es práctica. Como siempre digo, probad y ya me diréis, seguro que vuestra impresión será buena…

 

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Decorar árbol de navidad

Con la llegada de diciembre, ya empezamos con los preparativos sobre los adornos de navidad. A parte de los adornos en puertas y paredes los más importantes son el árbol de navidad y el pesebre o belén. Aquí en España normalmente nos esperamos al puente de la inmaculada para realizar todos los cambios en nuestras casas aprovechando que todos nos encontramos de descanso… o mini vacaciones.

Tipos de árbol de navidad

De árboles de navidad hay como estilos de casas halla. El tipo de adornos, los tipos de luces, etc…

Árbol de navidad vivo

El típico que suele estar en una hogar clásico, en un lugar privilegiado a la vista de todo aquel que entra en casa o en la sala de estar/comedor.

El tamaño como siempre dependerá del espacio que dispongamos en la sala de estar o comedor. En esta sala normalmente hay que realizar algunos cambio ya teniendo en cuenta las festividades y espacio de la sala.

Para salas grandes pueden ser ya establecidos sitio vacíos dentro de la sala pero en salas o comedores pequeños hay que ser más originales. Movimientos de sofás, re-ubicación de la mesa del comedor, todo esto en espera de la cantidad de invitados en navidad y reyes.

El tipo de adornos depende de cada familia los hay de todos los gustos y colores, en mi casa cada año compramos o realizamos adornos nuevos y estos acaban soportándolo el pobre arbolito, o sea el árbol de navidad está repleto de todo tipo de adornos de variados colores con diferentes cintas de diferentes colores, texturas brillos, al igual que las luces. Cada una a su son.

El árbol de navidad artificial

La re-utilización de estos árboles en pro de la naturaleza y su fácil amortización los hacen una manera barata de tener un árbol de navidad. Estos árboles algunos provistos de luces incorporadas las hacen super fáciles de colocar y disfrutar.

Hogar (Casas y pisos)

Este siempre suele estar en un piso o apartamento en la estancia principal como puede ser el comedor. El tamaño normalmente depende mucho del espacio pensado para tal fin, no siendo lo normal a un piso pequeño un árbol muy grande.

Locales comerciales

Este tipo de árbol también es el que por su precio es el utilizado en establecimientos comerciales. La diferencia entre los usos es lo que define es como estarán adornados.

No sólo cambian los adornos que son homogéneos o iguales así como las luces que suelen ser todas del mismo color. En algún caso pueden llegar a colocar dos colores diferentes de cintas a modo de los colores corporativos.

Árbol de navidad de madera

Este tipo de árbol de navidad son mas bien pequeños para adornar una mesita, mesa de comedor o cualquier estancia de la casa pudiera ser al lado del pesebre.

Pueden colocarse adornos aunque no siempre son necesarios. Estos árboles tienen otros tipos de adornos que pueden ser con técnicas varias. Pueden estar realizadas con técnica de decoupage, utilizando brillantinas o barnices con purpurinas.

Las luces en este tipo de árboles de navidad no son necesarios. Estas luces en caso de colocarse deben de ser luces frías, de forma de no calentar la madera.

¿ Cómo realizar un árbol de navidad de madera?

El trabajo de hacer una manualidad de este tipo, no es sencillo, pero sí es para toda la vida…

Aunque podemos hablar siempre de varias maneras de realizarlo, lo vamos a enfocar en una manualidad resultona y fácil. Lo hemos planteado así, pero siempre vosotras podéis variarlo a vuestro gusto.

Materiales para realizar un árbol de navidad de madera
Preparación de la madera

La preparación de este tipo de madera que es DM no nos requerirá grandes esfuerzos. La lijaremos con lija fina, por toda la superficie. Tendrá que quedar suave al tacto e incidir en los cantos ya que este tipo de maderas es normal que en alguna arista halla alguna astilla, Aunque este fabricante deja piezas bien acabadas.

árbol de navidad dorado con técnica de decoupage.

Pintando el árbol de navidad

Podéis ver como es de sencillo y elegante que es esta manualidad, el hecho de no utilizar imprimación es por que la pintura que vamos a utilizar es lo suficientemente espesa como para cubrir toda la superficie del árbol de navidad. La pintura acrílica metálica oro es la que hemos utilizado, podríamos haberle realizado los bordes en rojo y también hubiese quedado bien, pero la sencillez es lo que hemos querido plasmar.

Mientras se seca, podemos ir recortando los motivos que vamos a utilizar.

Técnica de decoupage navideño

Recordad que la técnica de decoupage que propongo es la de siempre pero que hay otras maneras de realizarlas. Para ello te dejo este audio-podcast en el que te cuento como hacerlo de manera fácil.

Ahora puede ser que te hallas quedado con ganas de saber más sobre el tema de hacer decoupage con sprays

Una vez recortado el motivo y con las capas blancas de la servilleta quitado, encolaremos brevemente el sitio donde vamos a colocar el adorno, para después colocarlo en su sitio y acabar de encolar por encima del papel.

Según que tipo de colas puedes darle una capa de esta misma cola que hará a su vez de barniz o puedes pasar a darle una mano de barniz una vez seca la cola decoupage.

Como estamos haciendo un motivo navideño yo utilizaría un barniz de fantasía, que lleva purpurina y le da un toque… O un barniz natural o mate. De esta manera le daremos la importancia al árbol de navidad de madera y no al barniz, también con la utilización de barnices brillantes se ven más los errores.

Si eres como yo que te has entusiasmado con los sprays te diría que un acabado navideño se consigue con el propio brillo de la cola decoupage 202 de Odif. y si quieres protegerlo bien y poderlo poner con lucecitas en el balcón o terraza puedes darle con el barniz marino de Odif.


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II Feria de manualidades en Malgrat de Mar (BCN)

Una edición más de la Feria de manualidades en Malgrat de Mar. Feria en la que contó con la participación de paradas en las que exponen y venden los materiales de scrapbook, patchwork y manualidades en general.

Esta feria de manualidades este año contó con la presencia de Jacqueline Bahí.

Jacqueline Bahí

Jacqueline es una de las profesoras de patchwork más reconocida en el panorama nacional.

Tenemos la suerte que ella es de la ciudad de Badalona y es entre otras cosas un auténtico honor tenerla dando una masterclass de algo que ella domina tanto.

Casi 30 paradas son las que en esta edición han participado desde venta de materiales de manualidades, patchwork o scrap.

Los talleres también han sido de importancia, ya que parte de la feria ha estado dividida en la sección de venta y cursos. Donde estos han sido lo más divertido para los más pequeños de la casa.

En la Feria de manualidades en Malgrat de Mar de este año también estuvimos nosotros, no sólo haciendo cursos para niños sino que también vendiendo material de manualidades.

Hemos realizado un audio por si quieres saber más… te lo cuento.

II Feria de manualidades en Malgrat de Mar “talleres”

Este año presentábamos los talleres de:

Mandalas, donde los niños y no tan niños podían iniciarse a esta manualidad con lanas, donde ellos/as podían elegir las lanas para realizar su trabajo así como la dificultad.

Portalibretas, una manualidad en la que se trabaja la goma eva para realizar una bonita portalibreta. Las chicas/os podían elegir el color de goma eva junto con el papel de scrap que a ellas les gustase más. En este cursillo se enseñaba también tampografía a dos y tres colores.

Decoupage sobre bandejitas, Aprender decoupage de la manera clásica y de manera sencilla. Un taller realizado para los más pequeños que fue uno de los cursos estrella de la feria. Los motivos como protagonistas, los cupcakes, pasteles, ositos, golosinas, gatitos, etc.

Targetería, una pequeña muestra de lo que se puede realizar con una cartulina. Este curso se enseñaba ha realizar una targeta tipo iniciación al scrap. Una tarjeta que al estirar de una lengüeta hace que se muevan unos corazones para acabar apareciendo una foto o una frase. Ideal para los niños, corazones troquelados.  En este curso también se enseñaba tampografía.

Este año como el año anterior, podías participar en el sorteo de una máquina de coser.

Esta II Feria de manualidades en Malgrat de Mar ha sido estupenda. Esperamos que el año que viene todavía vaya mejor.

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¿Qué es el TEXIPAP HEYDA?

  El TEXIPAP es una plancha de cartón de 50 x 110 cm, del color que más te guste, los hay en negro, blanco, gris, marrón, metálico oro, metálico oro rosa y metálico plata. Hemos tardado tanto en sacar este producto ya que a los pocos días de salir a la venta en Alemania se agotó todo el stock previsto para Europa.

 

TEXIPAP muestra bolsito y bolso

¿Cómo trabajar el TEXIPAP?

Es facilísimo, es tan fácil que chicas os veo cosiendo o cambiando las etiquetas de los vaqueros por las vuestras propias, a vuestro gusto, con lo que queráis.

 

La pregunta de siempre que podemos hacer con esto, todo y es como el anuncio del pan BIMBO O PANRICO ” PERO LO AGUANTA “, si lo aguanta como para hacer bolsos, bolsitos, carteras. Las chicas que hacen patchwork o scrapbooking , estarán que les sale humo por la cabeza de la cantidad de cosas que van a poder hacer.

Trabajar TEXIPAP sin lavar

Se trabaja como papel a la hora de doblar y se queda la forma, se puede texturizar con maquinaria, ejemplo Sizzix Big Shot, quedaría como el bolsito rosa de la foto de arriba. Ya que estamos mirando el bolsito se le pueden pegar strass.

 

texipap, texturas y strass

 

También se puede trabajan como tejido y esa es la gracia, según como te vaya mejor lo trabajarás de una manera u otra, todo lo que sea pasar por una máquina que necesite una rigidez, a la hora de imprimir con impresora, de cortar con Sizzix Big Shot, cameo o cricut o texturizar.

Trabajar TEXIPAP lavado

Para trabajar este material como tejido será necesario lavarlo, de esta manera, se le va el presto y se queda como una imitación a cuero, este no se deshilacha, no rompe, se puede coser a mano o máquina. Es ahora cuando se puede pintar con pintura textil o si no le has colocado ante los strass también se los puedes colocar ahora.

Si quieres, te lo cuento lo más interesante sobre este material, así mismo como que puedes ver todos los Podcast que hemos realizado para tí

Lo de pintar, una vez lavado creo que será más fácil para realizar lo y quedará mejor, si lo haces a mano. Si lo haces con máquina se puede hacer antes o después, yo por lo que he visto hay una pequeña diferencia de acabado con pintar antes o después de lavar, pero según lo que vayas a realizar, creo que admite más colorido una vez lavado y se ve más vivo el color que apliques, pero dependerá de lo que tú tengas en mente.

Se puede utilizar pinturas de tela o rotuladores, purpurinas, etc. Aconsejable que todo este tipo de material utilizado una vez lavado sea para tela, ya que podrá ser nuevamente lavado no llegando a 40ºC

 

Texipap, bolsito de diseño

 

Es lo que decía, puedes tintar por tampón, impresora y encima aguanta como si fuese cuero, permitiendo la costura y sabiendo que no va a modificarse al no deshilacharse. Cuando cortas un tejido antes le debes de haber colocado una cola por la parte de atrás para que corte bien y no rompa las hebreas, en este caso, tu cortas y si no es por el puro desgaste no se va a modificar, los cortes son limpios, puedes hacer letras, figuras sin tener que pensar que puede quedar mal, los cortes son limpios.

 

TEXIPAP floreros

 

 Lo bueno que tiene este material es que aprovecha todo lo bueno del cartón, del plástico y de la tela capaz de resistir sin romper, capaz de ser pintado con pintura textil y capaz de ser doblado y aguantar la forma dada. Ideal esta última para la realización de lámparas o floreros.

 

Seguro que este nuevo material te dará más dudas a la hora de trabajarlo, recuerda que te puedes poner en contacto con nosotros cuando tú nos necesites.

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Con Papeles de arroz Cadence hacemos un reloj a vuestro estilo

 Hace un par de semanas os expuse un reloj que estábamos haciendo para nuestras clases de decoupage y sólo propuse estos papeles de arroz que como sabéis lo habéis acabado gracias ha vuestros comentarios.

Manualidad de reloj con papeles de arroz cadence

La realización de un reloj es divertida a la par que práctico y sencillo, lo tiene todo y aun que esta vez hemos querido realizarlo con unos papeles de arroz de Cadence y todas esas filigranas que quedan super bién, se puede decir que para hacer un reloj sólo hay que tener ganas y una base donde realizar el reloj.

 

La base puede ser desde una caja de cartón, una teja, sartenes, CD’s, figuras de marmolina o escayola, cuadros o lienzos, discos de vinilo, pizarras, en sí todo aquello que se le pueda colocar una maquinaria. Es mas ya no es necesario llevar al relojero estos relojes de “cu-cu” o maquinaria simple, se cambia la maquinaria y listo.

 

En nuestro caso iba a ser sencillo porque la base es una chapa de DM de unos 5 mm

Las maquinarias son de diverso tipo dependiendo de como sea la base, lo primero a medir será el ancho de la base,  en nuestro caso iba a ser sencillo porque la base es una chapa de DM de unos 5 mm, las maquinarias tienen varias longitudes de cuello o eje, siendo el grosor de este igual para todos los tipos de relojes.

 

  Material para la realización de esta manualidad, a saber:

 

– Tablón de DM

– Imprimación blanca

– Papel de arroz Cadence

– Cola decoupage

– Cenefa de hilo

– Pegamento textil gütermann

– Paletina

– Pincel plano nº 10

– Maquinaria reloj de cuarzo sin péndulo

– Agujas de reloj ( Sólo utilizaremos las agujas horarias y de minutero )

– Pila de 1,5V

– Esfera reloj dorada 10cm

– Taladro o similar

– broca de hierro de 4,5 mm

 

Haciendo nuestro reloj

Reloj con papeles de arroz cadence     Productos confección reloj

 

Preparacón del tablero de DM, para ello utilizaremos una paletina e imprimación blanca, le daremos una mano y la dejaremos secar, si no quedase perfectamente blanca, repetiríamos con otra mano de imprimación, le daremos con paletina con la intención de dejar las mínimas marcas de pinceladas, si queremos porque tenemos prisa, podemos secarlo con secador.

 

Entre mano y mano de imprimición es mejor darle una mano de lija fina, con la idea de quitarle estas marcas de pincel o paletina.

 

Una ver bien seco, cogeremos los papeles de arroz Cadence mostrado en esta manualidad y lo iremos insertando en el tablón de DM.

 

¿Cómo se da cola decoupage a estos papeles de arroz?

 

Se le da una mano de cola decoupage con paletina, yo prefiero que sobre cola, si a lo primero ” las puntas ” si no las hemos colocado bien siempre se prestan a realizar un movimiento para su recolocación, una vez se tiene pegado los primeros dos centímetros, es cuando con la ayuda de un pincel plano del 10 acompañamos con el pincel húmedo de cola decoupage para manualidades sobre el papel, este ejercicio de pegar el papel con el pincel hay que hacerlo cerciorándose que no quedan burbujas de aire entre la madera de DM y el papel.

En cuanto al acabado, tendrá importancia sabiendo en donde van a acabar colocados los papeles de arroz, no es lo mismo en el balcón que en el comedor o en la cocina. La protección será distinta en cada uno de los casos.

Si es para el comedor, con la cola decoupage será suficiente, pero si habrá que mirar el tema de los brillos de esta cola, si se le ha dado de forma homogénea se verá el mismo tono de brillo en toda la superficie, en caso contrario habrá que darle una nueva capa o si está tierna extenderemos un poco más de cola con la idea de que quede repartida por igual en toda la superficie. En los acabado yo no le doy con el secador, manera en la que se preserva del polvo, si no podríamos vernos con motitas de polvo que evitan que el trabajo quede fino.

 

En el supuesto caso de la cocina o balcón, le tendríamos que poner después de la cola, un barniz incoloro para que nos protegiese ante la humedades y la grasa, este material es ideal para evitar la marca de pequeños arañazos.

Colocación de la maquinaria del reloj

Las maquinarias de reloj tienen tres medidas de cuello o eje el corto, el medio y largo. El largo hace unos 31 mm y el mediano unos 13 mm, dependiendo de la marca del mecanismo, de todas maneras, aunque sabemos que si el eje es demasiado largo se puede ver feo, este sí que se puede dejar atrás a base de arandelas o corchos, el verdadero problema surge cuando el eje no atraviesa la base para colocar la arandela de sujección.

Por otro lado, también existen y son muy chulos los péndulos, queda como más señorial aunque si es verdad que no en todos los modelos de reloj que vayamos a realizar es la mejor opción.

 

Nosotros cuando decidimos la colocación de la maquinaria de cuarzo, pusimos para hacernos la idea del espacio que iba a ocupar el mecanismo fue colocar la esfera de 10 cm y una vez presentada, marcamos el agujero del eje.

 

Procedemos al agujerear y pegar la esfera con pegamento textil gütermann, este es ideal para este tipo de trabajo sólo hay que tener en cuenta que el pegamento no debe sobre pasar la esfera de reloj ya que quedaría la marca.

 

Hemos escogido unas agujas sin segundero que son de aire moderno y como colofón y a petición de una mayoría de vosotras hemos colocado unas cenefas de hilo de color verde claro, estas también las hemos pegado con este mismo pegamento, que no sé si se distinguirá en la foto de la manualidad.

 

Espero que os haya resultado interesante, sabes que puedes suscribirte a nuestro boletín específico de decoupage, así como si hay algo que no te ha quedado claro o te gustaría consultarme algo no lo dudes, contáctame.